巧用穿衣鏡這樣拍，畫面中級感十足，愛了
「鏡子」在影片上面有特別多不同的用途，在影像上能呈現出意想不到的療效，這種療效可以包裹著編劇希望傳達的內在訊息，讓聽眾在觀看的時侯，不僅故事中藝人當下的情感以外，更才能領會靜面反射可能隱藏的含意。
有趣的是，穿衣鏡上面所反射下來的影像之于真實影像是虛構的，而影片影像之于聽眾的現實生活也是虛構的，我們怎樣在觀賞影片的過程中，穿越不同層次理解一個作品，也成為看影片相當有趣的一環。
不論是角色們在穿衣鏡中凝望、反省自己，透過破碎的穿衣鏡反映出正式分裂或早已崩壞的角色內心，或是陽臺反射戶外的風景與角色的融合，都在美學與文本內涵上具有加乘的療效。這些非直接的觀看能使情感愈發濃厚，扭曲現實或是非寫實的設定也能被更完整地呈現，成為編劇們在影像創作上特別愛用的一種手法。
使用穿衣鏡反射的拍攝手法，有的時侯是為了在鏡頭位子上取得更佳的布光平面鏡成像導入視頻，讓影像的細節更佳清晰，拍攝上去也更直覺、簡單。但是，在使用多面穿衣鏡拍攝的時侯，在技術上反倒會出現更多困難，尤其是怎樣借助反射不讓攝影機穿幫，同時能夠呈現出編劇想要的畫面，其實現今的特效科技已然才能在后期制做把攝影機除去，但對于編劇在構思鏡頭語言時，穿衣鏡的使用更須要周密且詳盡的計劃。
穿幫仍然是影視作品中的三忌，好多優秀的作品也未能防止穿幫的“厄運”，這樣一來怎樣防止穿幫也成了創作者的重要任務，其實一些低級的穿幫鏡頭（例如清宮戲出現客機飛過空中）無需哪些技術手段稍為用心才能防止，并且有一些特殊的鏡頭就須要一定的方法才才能完全避開，所以明天我們就來談談在一些特定鏡頭下怎樣防止穿幫！
這是個問題：
攝影機為什么不會穿幫？
在影視作品中，我們經常會發覺一個奇怪的化學現象，那就是當主角照鏡寅時，我們在穿衣鏡中看不到任何攝影機存在的征兆，其實見到攝影機出現就屬于穿幫的現象了，這么編劇究竟把攝像機藏在了那里呢？
怎樣解決穿幫問題呢？
問題其實不是藏起攝像機如此簡單，在影片時代早期可以會有編劇選擇藏起攝像機這個“笨辦法”，之所以用藏的還是由于技術的問題，而且在科技發達的明天，創作者已經有了更牛逼的方案來解決這個問題。
簡單數學學：
借助反射角
首先說個比較高端的形式，那就是找拍攝角度，這個顯然不是真正意義上的拍攝方法，由于這樣的拍攝會給聽眾一種特意避忌穿幫而找角度的覺得，因而這些拍攝下來的療效會變得有些死板，并且既然明天俺們說了拍穿衣鏡的問題，這么也簡單的聊一下關于角度的問題。
這是一張很普通的相片，超模正在照穿衣鏡，之后攝影借助角度捕捉到了這一幕。
你們應當都學過中學數學，所以都曉得物體通過鏡面反射會產生一個實像，實像的位置就在穿衣鏡的旁邊。如右圖所示。
我們能夠在穿衣鏡上面看見這個像，不是取決于穿衣鏡有多大，而是取決于是否有一束來自實物的光可以通過鏡面反射投射到我們的耳朵里。
例如光線SCF,SBE,和SAD。我們的腦部對這種光的來路進行判別平面鏡成像導入視頻，但是作反向延長，形成見到了FCM,EBM,DAM的表象，于是我們就“看到”了M。
示意圖
例如這個，穿衣鏡比凈高短，而且這個“正在入廁的人”還是可以看到自己的四肢。只要在上下視野范圍之內，他都能看到。好了化學課下課！我的解釋雖然不是很確切，不過你曉得我在說哪些就好了。重點是，我們能夠在穿衣鏡中見到一個物體，取決于能夠有一束來自物體的光通過穿衣鏡反射步入我們的耳朵。曉得這個，就很容易找到隱藏自己的訣竅了。
示意圖
我們再度回到本頁的第一張圖。我們之所以還能見到女藝人，是由于有一束光可以從女藝人哪里通過鏡面反射射到我們的耳朵里亮瞎我們的耳朵。之所以看不到攝影機，是由于所有從攝影機角度出發的光，都未能通過鏡面反射回到攝影機的鏡頭里。在圖上，只要超出視角左右邊界的，鏡頭里都看不到。攝影機的像在右邊界之外，所以自然就看不到。這么一來，攝影師也就成功讓自己隱身了。
其實這個方法盡管看似簡單，而且實際對拍攝的要求相當高，其實最考驗的還是兩位主角的默契程度和唱功，從花絮中我們可以看見N機的次數多到難以數清，要完成這樣的大工程，耐心雖然比技術更加重要。
高檔器材來幫忙：
柔焦鏡頭
上一頁我們介紹了“真假出演”這種拍攝方法，這些方法一旦產生默契，療效將是十分完美的，并且這些方法須要動用大量的人力物力，小成本的制做很難領到預期，所以接出來筆者為你們介紹一種相對省事和省錢的方法，那就是請出我們的高檔影像器材——移軸鏡頭。
類似這些覺得我們可以用柔焦鏡頭將其拍攝下來
柔焦鏡頭大部分時間是用在調整透視和一些特殊的拍攝，并且極少有同學曉得，柔焦鏡頭的另外一個功能那就是防止反射物中出現單反的圖象。
將單反固定在不會被鏡面反射的位置。僅使鏡頭發生偏斜，從正對著穿衣鏡的視角進行拍攝。這樣，僅僅通過偏斜來改變拍攝范圍就可避免單反被鏡面反射。
數碼終極手段：
后期方法
最后俺們來談談后期方法，用后期回避穿幫可以說是目前最普遍的一種形式了，由于療效有保證，預算也好控制（相對大制做影片來說，這個確實不算錢）。
如今好多影片是后期直接修掉的，例如《黑天鵝》，事實上后期修掉的比較多，柔焦和皮腔之類的平面攝影中運用更多,在運動鏡頭中柔焦和皮腔就無用武之地了。在《黑天鵝》中綠色幕布起到了重要的作用，大量的鏡頭通過替換它來達到最終療效（也就是摳圖）。
這兒先扯一下攝影機原理，簡單說我們看見的視頻都可以分解成靜態圖片，影片就是一系列的動態圖片的輪播。標清高清，24幀/秒和48幀/秒，一秒鐘根據拍攝次序播放24/48張圖片，后期技術處理的時侯，逐幀把這24/48幀給進行置換，簡單的話，一幀一幀處理，PS都能做到，只不過比較費時間，專業一些用AE、、NUKE、等軟件都可以，逐幀處理在原理和在PS摳圖換掉人物、背景是一樣的，前期在黑色背景下唱歌，后期把黑色背景刪掉，之后將動態人物置換到穿衣鏡中，影子完全可用實拍再置換。這個方法也是目前應用最廣泛的一種了，只是辛苦后期大嬸加班通宵了。
雖然關于影片的特殊拍攝手法還有好多，這個之后有機會筆者漸漸向你們介紹。筆者弄這個系列選題的本意也是想告訴你們，這種看似深奧的影片方法雖然距離我們并不遙遠，有些時侯我們未必能和她們用一樣的手法達到目的，并且我們還是可以通過自己努力達到一個讓自己滿意的療效。