假期看了得獎無數的影片"lalaland"編劇2014年出品的《爆裂鼓手》（日語：），影片最后那一段絕對是暢快淋漓，節奏和律動對于西方音樂的重要性和意義遠超東方，鼓手在某種程度就是爵士樂的靈魂所在，建議你們有時間可以找這部影片看一看，感受一下每分鐘400拍會是如何的體會，也可以體會一下樂團指揮的金眼睛對于音準和音色究竟可以達到如何的分辨水準。(剛才得悉Lalaland獲得了89屆奧斯卡6個大獎）
本次大賽張杰第一個上場物理歌曲完整版原唱，帶來的是常石磊的“哥哥”，常石磊是中國流行歌壇一位頗具才氣的歌手和創作人，聽他跳舞假如不舉刀轉幾下那就不是常石磊，“哥哥”這首歌我第一次聽常石磊演唱在“聲動歐洲”，常石磊舍棄了一切轉來轉去，難得老老實實的一次演唱，從歌曲和演唱所呈現的意境來說，這首歌確實也不太適宜轉來轉去，這是一首雋永和剛毅的歌曲，父親唱給妹妹的歌，表現的是對舊事追憶，對兄弟之情的感恩和感激。
主歌敘事部份張杰處理得不錯，簡單而又直接的陳述，第一次步入副歌的抒情部份仍然不正不過，但在音樂不斷展開，情感發泄和抒發越來越濃厚時，張杰采用連續升key和變key的形式來展示情緒，從技術呈現角度挺好凸顯了他的聲音能力，但在情感抒發里面卻有點離題，呈現的愛情色調更多雖然在責怪而不是報恩，這和第一部份主歌階段所表現的溫暖和感激不搭。
我們常說“舍得”，“舍得”，有舍才有得，但在現實生活上面，真的舍棄自己最拿手的部份轉而全身心地投入到對歌詞和歌曲意境的抒發和呈現，說上去容易做上去難。
林志炫演唱是SamSmith原唱的“'sonthewall",林志炫做了降調處理，我認認真真地做了AB比對，林志炫的聲音共鳴比SamSmith顯著小一號，好比一個是書柜式，一個是落地音響。從技術處理的角度，林志炫的聲音控制能力出色，不管在絕對音準還是真偽聲轉換還是氣息控制都近乎完美，但奇怪的是我聽林志炫跳舞極少有雞皮硬塊滿臉穿行的覺得，美則美矣，但不在我的頻道里面，精確得就像機器通常的演唱不是我的菜，聽不下來缺點的表演也讓我這個非專業評論員不曉得從何寫起，只能草草略過。
側田”很想很想說再會“，又是一個不曉得怎么評價的表演，節奏的關系，是一個并不適宜大賽的歌曲物理歌曲完整版原唱，平靜如沸水，不容易擠出感動，全部亮點基本也就是開篇的一喉嚨，但第二個”再見“破壞了側田豐腴中音區所帶出的感動，情緒轉換太快，聲音低迷，有點牽強的情緒抒發。再前面，再前面，看到最后也不是太明白整首歌的結構，怎么通過起承轉合來完成諸如情緒導出，敘事，感概再到或則例如結構或則詮釋方法的層層推動來渲染和抒發主題，”很想很想說再會“整首歌曲在架構里面存在情緒累積和轉換的問題，覺得剛才可以有點入戲卻又蕩開一筆，整首歌不能挺好立上去，無病呻吟，行散神也散，側田不是我熟悉和喜歡的歌手，再度略過。
進口小妹妹迪瑪希演唱原唱lara的”“，我聽了原唱，lara用真聲完成整首歌曲，在最高潮處，F5用扎實的真聲抒發嘆為觀止，老天爺給飯吃，哪些方法在絕對實力上面都是紙老虎，爽！！！
是一個英語詞組，英文的意思就是“緩慢，溫柔的柔版”，改編自18世紀英國巴洛克作詞家的《G小調柔版》，由,Rick,Lara,Dave共同制做。首次發布1999年，然后收錄于Lala2000年發行的專輯《lara》，目前算是亞洲流行歌壇特別精典的精典歌曲。
迪瑪希在開始部份做了一個特別有意思的改變，就是通過不同音域企圖抒發男女兩個角色，在開始的中高音部份，假如把迪瑪希與林志炫放到一起比的話，迪瑪希中高音區的共鳴要好過林志炫，其實，在超高音區更是非人類的典型代表。聽完整首歌曲其實也曝露了迪瑪希的一個技術照門，迪瑪希在從低音區向高音區過渡有些費力，典型”ifyouknowhowtofindme"這個地方從find到me是迪瑪希還沒有完全修練到家的地方，跳舞的時侯從高音區通過換聲點到低音區相對容易處理一些，但從低音區通過換聲點退回到高音區，難度不是通常大，起碼迪瑪希在這首歌上面表現下來這個技術弱點。
迪瑪希一如既往的在超高音區域游刃有余，不同頻度段本身的數學特點，高頻和超高頻的充裕能量會給觀眾巨大的感官沖擊，在極低音處，我也是雞皮硬塊滿臉穿行，我聽不懂歌詞，所以絕對不是被感動，而是被震到四肢戰栗，相信現場聽眾絕對是高潮迭出，最后排行第一我覺得不是聽眾搭錯車，菠蘿臺找的這500名觀眾應當有特別好的音樂鑒賞能力。
我在網上看見好多評論是有關迪瑪希的，基本想法就是沒有感動，感動是聽歌者的一種情緒反應，但被驚艷也是一種情緒反應，對迪瑪希愈發客觀的評價可能還是要到現場體會一下，或則采用高質量的音箱回放體系再加上無損音源，用普通音樂重播系統可惜了菠蘿臺請這種魔王級的唱將和這么用心的后臺制做也容易錯過迪馬希這些人間極品帶給我們的音樂享受。
在寫本文的時侯，我沒有用音響接耳機，而是用微星的老虎卡直推鐵三角Ath-M70x,作為一款比較容易推進的竊聽麥克風，M70X不通過前級由老虎卡直推應當可以有80%以上的功底表現，為了更好感受現場聽眾的聽感，我開通了老虎卡DPS設定的music特效，聽說這是一個可以模擬現場聽感85%以上的DPS設定模式，加了Music特效之后會形成一定的包圍和空間感，歌手的聲音也會更加油潤一些，但不是我喜歡的聲音設定，聽歌的時侯確實可以降低一些聽感激勵，有助于感受聽眾在現場感遭到的音樂驚艷（平常一定還是關閉所有的DPS設定，那種東西也就是體會一下氛圍，加了DPS特效之后聲音覺得怪）。
林憶蓮是我喜歡的歌手，菠蘿臺非常加了一段視頻讓我們可以看見日常生活中的林憶蓮，挺好的設計也讓我們對她多一些全方位了解。林憶蓮此次帶來的是民謠版“盛夏光年”，“盛夏光年”這首歌林憶蓮之前也唱過收錄在“女也with”，感興趣的同學可以AB比對一下林憶蓮錄音室版本和現場版本的不同處理，錄音室版本的氣聲比列要遠遠小于現場版，演唱過程上面聲音有好多小變化，帶一些神秘和誘惑，迷幻和黑暗的色調更多一些。
“歌手2017”現場版林憶蓮加多了一支變音耳機，加強了現場的迷幻和科技感，演唱過程革除了錄音室版本上面好多細小氣息控制變化，選擇豪放而直接的詮釋方法，真聲F5暢快淋漓，“我不拐彎”，“我不拐彎”，講求的就是直來直去，爽！
最后出場的獅子樂隊選擇的是原唱張信哲的“用情”，這是一首不太適宜改成民謠樂團主演的歌曲，張信哲被稱為“情歌王子”，對于情歌的處理有他的獨特之處，嘗試以民謠樂團的形式來改編這首精典情歌無疑是在冒險，冒險的緣由是獅子樂團仍然在找尋“2017歌手”的路在何方？到底是應當更多突出樂團還是利用老蕭的聲譽和能力希望“2017歌手”之路上走得更遠，這些搖擺不定的態度促使她們最終選擇”用情“，以樂團的方式來表現獅子樂隊，以老蕭的能力保住位置，在本期算是如愿以償，這么未來又在那里？
老蕭和張信哲的”用情“完全不同的詮釋方向，老蕭苦哈哈的代表，樂團介入的關系，”用情“多了好多撕裂和悲壯，相比張信哲的版本就是標準情歌版本，溫暖，親情許多，雖然有遺憾，感傷也是十分婉轉而優雅。
本場最佳：迪馬希，林憶蓮，林志炫
側田退場基本在這個群體上面十分合理的結局，接出來最危險的首推”獅子“樂隊，本期倘若不是最后一個出場的話，恐怕結局還有變化也不一定，”獅子“加油，老蕭得再多想想辦法。
明天再會！
高飛